環(huán)球熱門:國產(chǎn)動畫片的春天來了嗎
主持人：本報記者 龔丹韻
●嘉賓：孫 潔（復(fù)旦大學(xué)中文系講師）馮凝華（上海“摩都文化”總策劃，資深動漫從業(yè)人員）
(資料圖片)
●打破動畫片就是給小孩子看的局限，重新以平視的眼光制作動漫，可能是近幾年最大的進(jìn)步。
●中國文化的寶庫是一個潛力點，對別的國家如此，對我們自己更是如此。
解放觀點：國產(chǎn)3D動畫電影《大鬧天宮》的上映備受全球矚目，甚至入圍柏林電影節(jié)。舊版的《大鬧天宮》曾經(jīng)收獲了全球高度評價，直到今天都令人念念不忘。您如何看待此次的3D新版？
孫潔：新版本來就是向舊版致敬的作品。分鏡全部保留，只是做了3D方面的影音處理。從世界文化史來看，如今主流的現(xiàn)代文藝樣式，如話劇、歌劇等，我們起步都晚于西方，始終處在模仿和追趕的進(jìn)程中，但唯獨(dú)電影并不落后。中國電影和世界電影差不多在20世紀(jì)初同時起步，動畫片更是如此，中國動畫片和美國本來是在同一個起跑線上，與世界完全不脫節(jié)，甚至技術(shù)上還走在前列。
解放觀點：為什么當(dāng)年的國產(chǎn)動畫片有過如此的輝煌？
孫潔：上世紀(jì)50年代以后，我們的動畫片迎來了黃金時代。因為那個時期，很多畫家開始畫連環(huán)畫了?，F(xiàn)在連環(huán)畫身價百倍也有一定道理，因為它集中了中國近代以來最厲害的畫家群體。還有不少畫家去創(chuàng)作動畫片了。那時的上海美影廠擁有不少中國一流畫家，動畫片的藝術(shù)造詣登峰造極。如《草原英雄小姐妹》，以很美的畫面，講述了一個很悲的故事。除了畫面精美，在配樂和配音上同樣達(dá)到巔峰。這當(dāng)然也有一定歷史原因：當(dāng)時上海美影廠和上海電影譯制廠是近鄰，配樂和配唱用了上影廠、上海京劇院和上海昆劇團(tuán)的樂隊等資源。于是美術(shù)片不僅匯聚了當(dāng)時最巔峰的畫家，也集中了當(dāng)時水平最高的配音和配樂團(tuán)隊。這種歷史的偶然性，如今幾乎不可復(fù)制。所以今天的我們，也只能懷舊和致敬了。
解放觀點：有人認(rèn)為，國產(chǎn)動畫片沒能與時俱進(jìn)，是因為沒有根據(jù)觀眾的文化水平和口味變化，創(chuàng)造符合時代價值的作品。
孫潔：動畫片其實最容易嘗試創(chuàng)新和探索。我們動畫片的創(chuàng)作理念曾經(jīng)在文革時期受到壓抑，而在上世紀(jì)80年代又一下子爆發(fā)出來。當(dāng)時的上海美影廠做了很多先鋒探索，如《畢加索與公牛》、《三十六個象形字》等，都到達(dá)了很高水平。而更早的《大鬧天宮》是在以大片的概念做動畫片，與《哪吒鬧海》、《天書奇譚》并稱為上海美影廠的“三大”。這三部片子的創(chuàng)作思路，完全可見時代的價值縮影，比如《大鬧天宮》強(qiáng)調(diào)的是反抗和斗爭，與《哪吒鬧?！奉愃疲鲜兰o(jì)80年代的《天書奇譚》處在一個更加開放多元的文化環(huán)境里，偏向無厘頭，甚至以悲劇結(jié)尾，這點與中國傳統(tǒng)喜聞樂見的喜劇結(jié)尾完全不同，當(dāng)然也和當(dāng)時開放的文化思路有關(guān)。
那時，如果我們的動畫片進(jìn)一步轉(zhuǎn)型成功，前景將會非常燦爛，可能現(xiàn)在就是領(lǐng)跑全世界，讓別人模仿我們。可惜在上世紀(jì)90年代，國產(chǎn)動畫片開始萎縮。所以好的動畫片，并不單靠技術(shù)，而是靠創(chuàng)作思路。
解放觀點：近幾年，兒童動畫片《喜羊羊與灰太狼》、3D電視動畫片《秦時明月》等，收獲了一致好評，輿論認(rèn)為在這兩部作品身上，“國產(chǎn)動漫終于看到了希望”。您是否感覺，國產(chǎn)動漫真的在走上新一輪的崛起？
馮凝華：最近幾年的國產(chǎn)動畫片確實很多，去年電影就有《兔俠》、《藏獒》、《魁拔》等，雖然院線上映時間很短，媒體和輿論鮮少關(guān)心，但讓國內(nèi)動漫迷們感到欣喜，在網(wǎng)上反復(fù)回味和評論。此外，網(wǎng)站上一些有志之士上傳了不少動畫短片，如《大海》等，從天馬行空的自然現(xiàn)象切入，僅這幾分鐘的表達(dá)，就已經(jīng)達(dá)到國際水準(zhǔn)，藝術(shù)美感和創(chuàng)作內(nèi)涵都頗具宮崎駿的風(fēng)采，一時間在網(wǎng)絡(luò)瘋傳。從這些角度說，國產(chǎn)動漫確實在進(jìn)步。
但是這種進(jìn)步目前還有限。那些短片的導(dǎo)演，可以在5分鐘內(nèi)表達(dá)得很優(yōu)秀，但未必能駕馭長篇的電視動畫、電影動畫?，F(xiàn)在國產(chǎn)動畫電影市場越來越好，主要還是得益于整個國產(chǎn)電影的崛起，畢竟越來越多的人愿意重新去影院看電影了?！断惭蜓蚺c灰太狼》更是成為兒童的春節(jié)必備電影，似乎有點春晚的意義。這些票房，未必得益于作品本身的進(jìn)步，更多還是商業(yè)環(huán)境日益成熟導(dǎo)致的。
解放觀點：那么您覺得國產(chǎn)動畫片崛起，目前最缺的是什么？
馮凝華：首先缺乏好的融資渠道。一個令人吃驚的現(xiàn)象是：我們當(dāng)下的動畫片產(chǎn)量已經(jīng)超過全球動漫第一大國日本。人家制作100集動畫需要一年，我們一個月就可以做出來。這種規(guī)模的背后，意味著可怕的粗制濫造。從這個角度說，《秦時明月》至少是一部有誠意的動畫片，真的在追求觀眾和市場的喜歡，實屬不易。
第二就是缺乏優(yōu)秀的動漫導(dǎo)演。不過比以前好的是，一群從小喜歡動漫的“80后”已經(jīng)長大，有些愿意投身到國產(chǎn)動漫的創(chuàng)作大軍中，因為喜愛而不懈努力著。他們創(chuàng)作的最根本特點在于，與觀眾是平視的，不會因為特地給小孩子看，就壓抑自己的表達(dá)，采取誘哄的方式。其實中國的老動畫片，《大鬧天宮》、《邋遢大王》等，成年人看也不會覺得幼稚。打破動畫片就是給小孩子看的局限，重新以平視的眼光制作動漫，可能是近幾年最大的進(jìn)步。
解放觀點：不少專家擔(dān)憂，如今國產(chǎn)動漫都模仿日本和美國，中國自己的傳統(tǒng)特色似乎被丟棄了，這樣的發(fā)展方向是否存在隱患？
馮凝華：“80后”是看著日本動漫成長的，他們的創(chuàng)作難以擺脫“日式”風(fēng)格，是很正常的。但是一部作品要觸動本土觀眾的心弦，就自然會誕生本土特色。比如網(wǎng)絡(luò)游戲，一開始也是全日式的創(chuàng)作風(fēng)格，但隨著《仙劍系列》、《軒轅劍系列》的成功，帶有仙俠特色和古文意境的審美，開始成為中國動漫獨(dú)有的風(fēng)格。網(wǎng)絡(luò)小說中，修真、仙俠和古風(fēng)文的崛起同樣如此。事先刻意糾結(jié)規(guī)劃本土特色，反而做不了任何事。只要尊重市場規(guī)律，與本土市場的磨合中，有特色的文化自然會誕生。
美國和日本的模式我們都可以借鑒。美國是每年一兩部動畫大片，但是單靠電影，沒法長久吸引粉絲，形成固定的受眾群體。日本模式就是通過世界觀的營造，不斷讓周邊作品去鋪設(shè)和衍生。比如先有小說，隨后再改成動畫、漫畫、舞臺劇、真人、游戲、同人衍生作品，等于是大家共同創(chuàng)作，讓一部作品的世界觀、角色變得越來越復(fù)雜、豐富，甚至撲朔迷離，傳言四起。最終圍繞一部作品，形成了一大批深度粉絲，但凡和它有關(guān)的演出，必會埋單?！肚貢r明月》如今走的正是這個路線。
當(dāng)然，如今的日本動漫也陷入了某種發(fā)展瓶頸，創(chuàng)作力和想象力都有點審美疲勞，他們開始引進(jìn)其他文化特色，比如中國的武俠類型片。中國文化的寶庫是一個潛力點，對別的國家如此，對我們自己更是如此。
標(biāo)簽： 仙劍系列 天書奇譚 電影動畫 國產(chǎn)動畫片 哪吒鬧海
